Турецкий рок, ломающий стереотипы (группа Mor ve Ötesi)

При упоминании о турецкой музыке первые имена, которые приходят нам на ум – это Таркан, Алабина, Мустафа Сандал и др. Это привычные нам зажигательные восточные ритмы, звучащие в курортных клубах и дискотеках или на тематических радиостанциях. А что если турецкая музыка выходит далеко за рамки укрепившихся в нашем сознании стереотипов? Что если в современной турецкой культуре существует такое музыкальное направление, которое сочетает в себе традиционные турецкие мотивы и «чистое» роковое звучание? Подобный музыкальный феномен эксперты называют

(проще говоря, турецкий рок). Данный жанр зародился в середине 50-х годов прошлого века в Турции, получив широкое распространение вскоре после своего появления. В настоящее время анатолийский рок включает в себя такие поджанры рока, как панк-рок, метал, альтернативный рок, хард-рок, софт-рок и др. При этом все они в той или иной мере включают в себя аутентичные турецкие элементы звучания.    

Ярчайшим современным представителем данного направления является группа

(в переводе с турецкого – «Ультрафиолет»). Группа была основана в 1995 году в Стамбуле. На сегодняшний день в ее состав входят: Харун Текин (вокал, гитара), Керем Озеген (бэк-вокал, гитара), Бурак Гювен (бэк-вокал, бас-гитара) и Керем Кабадайи (ударные). За более чем 20-ти летний период существования группа выпустила 8 альбомов, несколько отдельных синглов и EP, приняла участие в успешных совместных проектах с другими именитыми артистами, а также в многочисленных концертах дома и за рубежом. В настоящее время Mor ve Ötesi удерживает прочный статус самобытной, независимой и серьезной группы, пользующейся большим уважением как у себя на родине, так и в других странах.

Перед тем, как начать говорить о Mor ve Ötesi, необходимо внести маленькое уточнение. При том что музыку этой группы принято относить к анатолийскому року, при ее описании не совсем корректно ограничиваться рамками данного жанра. Разноплановость композиций и одновременно с этим свойственное только им особое звучание позволяют говорить об отдельном виде турецкого рока, а именно стиле «Mor ve Ötesi». Это также объясняется тем, что сами музыканты стремятся выйти за пределы привычных канонов и не спешат записывать себя в ту или иную жанровую категорию. Тем не менее, следует признать, что национальный элемент легко узнаваем как в инструментальном, так и вокальном исполнении всех музыкальных творений группы.  

Важнейшей характеристикой творчества Mor ve Ötesi является социально-политическая направленность практически всех создаваемых ими музыкальных произведений, в которые ребята вкладывают свой личный опыт и мировоззрение.

Солист группы Харун Текин говорит: «Это наш общий труд. Все слова и музыка принадлежат Mor ve Ötesi… Мы хотим быть очень открытыми, но не вульгарными. Это как рассказывать историю...» Своим творчеством они стремятся противостоять массовому насаждению полностью искаженной информации, исходящей от СМИ. Также группа активно выступает против официальной политики турецкого правительства, а также действий крупных мировых государств по развязыванию межнациональных усобиц и разрушительных войн.

О музыке Mor ve Ötesi можно писать очень долго, расписывая ее во всевозможных красочных деталях. При этом мнения людей будут сильно разниться, настолько она многогранна. Я напишу об одном из их самых знаковых альбомов, который, на мой взгляд, сделал Mor ve Ötesi теми, кем они являются в настоящее время.

(«Мир лжёт»)

2004 г.

Самый известный альбом группы, получивший платиновый статус практически сразу после своего выхода. Он был выбран «Лучшим турецким рок-альбомом всех времён» по версии авторитетного турецкого журнала «Blue Jean». В большинстве песен альбома музыканты резко критикуют политическую и социальную ситуацию в Турции, а также осуждают действия США в Ираке и остальных странах.  

Титульные песни альбома: «

», «

, «

и «

, которые стали самыми популярными рок-композициями в стране на тот день.

«

» («

») (ссылка на клип в youtube:

) – была признана «Песней года». По моему мнению, самое яркое их творение, что-то наподобие визитной карточки. У героя на душе горе, тяжесть на душе. «

»* Окружающий мир враждебен, люди изменились, впереди одна лишь пустота… Есть ли успокоение его метущейся душе? Пронзительный мотив песни мгновенно цепляет слушателя и еще долго его не отпускает…  

«

» («

») (ссылка на клип в youtube:  

) – композиция завораживает своей особой энергетикой, исходящей от гармоничного симбиоза мощного вокального и инструментального исполнения. Герой сокрушается и тоскует о чем-то прекрасном, но очень далеком, едва уловимом... «

»* Клип на песню помимо прочего особенно впечатляет часто повторяющимся кадром: музыканты стоят в открытом ночном поле на фоне опустившихся подсолнухов, которые еще не завяли, но уже и не обращены к небу…  

«

» («

» или «

») (ссылка на клип в youtube:

) – в лирике песни открыто обличается роль и сущность современного телевидения, при помощи которого политики формируют массовое мнение и манипулируют сознанием людей. Оригинальное название песни «Cambaz» означает «Акробат» или «Трюкач», однако «cam» также значит на турецком «стекло», поэтому «cambaz» можно перевести как: «тот, кто играет со стеклом», т.е. сильные мира сего, которые используют телевидение в своих целях.  «

»*. Хотя ребята в данном случае говорят о своей стране, в частности критикуя лживость и коррумпированность турецкого новостного канала «Habertürk TV» («

»*), эта проблема касается всего телерадиовещания в целом. Еще одна особенность песни в том, что в ее начале звучит турецкий музыкальный инструмент джумбуш (cümbüş), как обозначение национальной идентичности и патриотического содержания композиции.  

«

» («

») (ссылка на клип в youtube:

) – «

»*. Автор взывает к людям избавиться от тех оков, в которые их заключили сильные мира сего: увидеть правду, понять, наконец, истинную красоту. Примечательно, что клип на песню представляет собой отредактированную версию мультфильма выдающегося русского режиссера Андрея Хржановского «Стеклянная гармоника» 1968 года, запрещенного в свое время к показу советской цензурой. Мастерски выполненный визуальный ряд и актуальный даже сейчас сюжет картины идеально сочетаются со смысловым содержанием песни, как следствие – леденящий душу эффект от его просмотра.    

Альбом «Dünya Yalan Söylüyor» стал знаковым явлением как для национальной музыкальной культуры Турции, так и для мировой. С одной стороны – это очень качественная, сделанная с душой музыка, с другой – это вечная тема поиска истины и яростное желание авторов донести ее до своего слушателя.

В настоящее время Mor ve Ötesi продолжает радовать своих поклонников и завоевывать все новых и новых ценителей своего творчества по всему миру. Самое главное их достоинство, на мой взгляд, это умение оставаться верными себе, своей музыке, своим принципам.

* Благодарю сайт Lyricstranslate за перевод песен с турецкого языка.

Ссылка: